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Niko Abramidis & NE,
Cana Bilir-Meier, Keto Logua

Niko Abramidis & NE, Cana Bilir-Meier, Keto Logua

Ausstellungslaufzeit: 07. Oktober 2018 bis 20. Januar 2019

Kuratorin: Julia Höner

KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION richtet in diesem Jahr die Ausstellung der aktuellen ars viva-Preisträger*innen aus: Niko Abramidis & NE, Cana Bilir-Meier und Keto Logua. Die Ausstellung ist eine Zusammenarbeit zwischen KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION und dem Kulturkreis der deutschen Wirtschaft im BDI e. V. Dieser vergibt seit 1953 jährlich den ars viva-Preis für Bildende Kunst an junge in Deutschland lebende Künstler*innen, deren Arbeit sich durch hohe künstlerische Qualität und ein Bewusstsein für gegenwärtige Fragestellungen auszeichnet. Neben zwei Ausstellungen mit zugehöriger Publikation, zunächst in KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION in Düsseldorf und im Sommer 2019 im Kunstmuseum Bern, erhalten die Künstler*innen eine Residency auf Fogo Island (Kanada) und ein Preisgeld in Höhe von je 5.000 Euro.

Niko Abramidis & NE (*1987) studierte Architektur an der Technischen Universität München und Kunst an der Akademie der Bildenden Künste München. In seinen künstlerischen Arbeiten beschäftigt er sich mit Themen wie Machtstrukturen, Zukunftsutopien oder globaler Stadtentwicklung. Er schafft aufwändige Rauminstallationen, die zeitgenössische Arbeitswelten zitieren und dabei mit tradierten Symbolen der Macht, einer fiktiven Corporate Identity und dem immer austauschbareren Erscheinungsbild von Großstädten spielen. Seine Zeichnungen, Objekte und Digitalprints lassen subversiven Humor und vielfältige Bezüge, etwa zu Science Fiction, Philosophie oder ökonomischen Abläufen, erkennen.

Cana Bilir-Meier (*1986) studierte unter anderem Kunst und Digitale Medien an der Akademie der bildenden Künste Wien. Ausgangspunkt und zugleich Kern ihrer Film- und Soundarbeiten ist die Auseinandersetzung mit Archivmaterialien aus ihrer Familie. Ausgehend von Episoden aus dem eigenen Umfeld befasst sich die Künstlerin, selbst Enkelin türkischer Einwanderer, mit universellen Narrativen und kollektiver Erinnerung. Der Prozess der Materialsichtung, der Bild- und Tonaufnahmen, Briefe, Zeitungsartikel und Dokumente einbezieht, ist dabei von zentraler Bedeutung und markiert ihre eigene künstlerische Perspektive auf die Archive.

Nach einem Studium der Malerei an der Staatlichen Akademie der Künste Tiflis studierte Keto Logua (*1988) an der Universität der Künste Berlin. Wiederkehrende Bezugspunkte ihrer Skulpturen und Filmarbeiten sind Naturphänomene und soziokulturelle Themen. Prozesse der Komprimierung und Umformung bezieht sie sowohl auf gefundene Dinge als auch auf selbst geschaffene Objekte. So entstanden unter anderem ein 3D-Druck der im vergangenen Jahr wissenschaftlich rekonstruierten Ur-Blume oder eine großformatige Skulptur aus Bienenstock-Elementen. In einer weiteren Arbeit entwirft die Künstlerin mögliche Strategien zum Überleben in einer zunehmend komplexen Welt unter Zuhilfenahme von Alltagsgegenständen.

Die Ausstellung der diesjährigen Preisträger*innen bildet den Auftakt zum zehnjährigen Jubiläum von KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION, das mit mehreren Ausstellungen und Veranstaltungen gefeiert wird.

In Zusammenarbeit mit:

Gefördert durch:

Ausstellungsansichten

Begleitprogramm

, 19 Uhr

Ars Viva: Ausstellungseröffnung

Es sprechen:

Monika Schnetkamp, Vorsitzende

Hans-Georg Lohe, Kulturdezernent der Landeshauptstadt Düsseldorf

Ulrich Sauerwein, Vorsitzender Gremium Bildende Kunst im Kulturkreis der deutschen Wirtschaft im BDI e. V.

Julia Höner, Kuratorin der Ausstellung

, 13 Uhr

It’s All About Money?

Kunstförderpraxis am Beispiel von KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION und dem Kulturkreis der deutschen Wirtschaft im BDI e. V.

Gespräch zwischen Mathilda Legemah, Leitung Programmbereich Bildende Kunst, Kulturkreis der deutschen Wirtschaft im BDI e. V. und Julia Höner, Künstlerische Direktorin, KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION

Um Anmeldung  wird gebeten unter: info@remove-this.kaistrasse10.de

, 19 Uhr

Prof. Jürg Schönenberger (Universität Wien): Die Rekonstruktion der Urblüte und die Macht der Bilder in der Wissenschaftskommunikation

Anhand der Merkmale heute lebender Blüten rekonstruierte ein internationales Team um Jürg Schönenberger das Aussehen der Urblüte. Der Vortrag stellt das Forschungsprojekt vor und reflektiert den Gebrauch von Bildern in der Wissenschaftskommunikation.

, 15 Uhr

Öffentliche Führung

Kostenlos.

, ab 11 Uhr

Active Threads: Videobegrüßung

Videobegrüßung von Julia Höner, Künstlerische Direktorin KAI10 | ARTHENA FOUNDATION

ab dem 08. Mai 2021 auf: www.kaistrasse10.de/ausstellungen/active-threads & Instagram @kai10_arthenafoundation

, 12 Uhr – 20 Uhr

Active Threads: LANGER SAMSTAG

13 Uhr: Begrüßung in der Ausstellung durch Julia Höner, künstlerische Direktorin KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION

14 Uhr: IT COMES IN WAVES. ZUR KONJUNKTUR DES TEXTILEN IN DER GEGENWARTSKUNST
Dialogischer Ausstellungsrundgang mit Julia Höner und Sabine Maria Schmidt, Kuratorin der Ausstellung Musterung. Pop und Politik in der zeitgenössischen Textilkunst in den Kunstsammlungen Chemnitz.

13 Uhr – 18 Uhr: Eis für alle von Eis Licious, Düsseldorf

, 19 Uhr

Active Threads: WAS ZUR HAND IST | Überlegungen zum textilen Aktivismus

KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION lädt herzlich ein zum Vortrag von Leena Crasemann und Anne Röhl.

Der Einsatz textiler Materialien und Techniken in aktivistischen Protesten und der Gegenwartskunst erlebt zurzeit eine Konjunktur. Da Textilien stets „zur Hand“ sind, waren sie immer schon als politisches Ausdrucksmittel in Kunst und Gesellschaft prädestiniert. Bezugnehmend auf Diskussionen um „textile politics“ (J. Bryan-Wilson) und „craftivism“ (B. Greer) beschäftigt sich der Vortrag nicht nur mit den kritischen Potentialen textiler Handarbeit, sondern auch mit denen grundlegender textiler Handlungen des Aufrollens, Auffaltens oder Ausbreitens.

, 14 Uhr

Active Threads: Artist Talk

Anlässlich der Gruppenausstellung Active Threads führt Kuratorin Julia Höner ein Gespräch mit den Künstlern Juan Pérez Agirregoikoa und Cian Dayrit über ihr künstlerisches Schaffen und die Bedeutung stofflicher Gewebe sowie textiler Techniken im Kontext politischer Aussagen. Das Gespräch findet in englischer Sprache statt.

, 19 Uhr

T/A00220MINNA

JONAS MONKA UND MINNA WÜNDRICH

In ihrer gemeinsam erarbeiteten Performance T/A00220MINNA verschränken der Künstler Jonas Monka und die Schauspielerin Minna Wündrich Theater und Bildende Kunst und wenden charakteristische Methoden und ästhetische Konzepte gegenseitig aufeinander an. In den daraus entstehenden Spielräumen untersuchen sie den Körper: als Material, als Narrativ, als Behauptung, als Gefühl.

In Kooperation mit dem Düsseldorfer Schauspielhaus zeigt KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION diese Ausgabe der Reihe PERFORMING/ARTS, in der die Schauspielerin Minna Wündrich mit wechselnden Düsseldorfer Künstler*innen Formen der Zusammenarbeit zwischen darstellender und bildender Kunst erforscht. Der Text zur Performance ist in Zusammenarbeit mit Ania Czerlitzki entstanden.

Bitte kommen Sie zur Veranstaltung getestet, geimpft oder genesen. Anmeldungen sind nicht nötig.

, 12 – 18 Uhr

Pictured as a Poem: Eröffnung

14 Uhr
Begrüßung Monika Schnetkamp, Vorsitzende  Arthena Foundation
Einführung Marion Eisele, Kuratorin der Ausstellung
16:30 Uhr
Lesung von Himali Singh Soin (mit David Tappeser)

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