Als bildende Künstlerin mit architektonischem Hintergrund ist Laure Catugiers (1982, Toulouse, FR) Arbeit mit den Elementen der Moderne und den nachfolgenden Bewegungen, die sich davon inspirieren ließen, verbunden. Sie erforscht die Vielfalt der globalen Nachkriegsarchitektur durch Residencies auf der ganzen Welt (Europa, Naher Osten, Asien und Südamerika). Ihre Recherchen beruhen auf dem sozialen Aspekt modernistischer Bauten und insbesondere auf dem kollektiven Wohnen und seinen progressiven Normen, Räumen, Formen und Nutzungsweisen. Ihre Arbeiten wurden international ausgestellt: u.a. in Berlin, Paris, London, Madrid, Düsseldorf, Rotterdam, Warschau, Kairo, Tel Aviv, Teheran, Dallas und Seoul.

Moritz Küng, freischaffender Kurator, Architektur und Kunst Publizist: „In ihrem Buchprojekt ‚Never-Ending Stone' (80 + 20 Seiten, 26 x 21 cm, 250 Exemplare) untersucht die Fotografin Laure Catugier eine Neukonfiguration ihres Bildfundus zur modernistischen Betonarchitektur. Dabei werden die Bildsequenzen des Buches durch kleinere, angeheftete Seiten unterbrochen, wodurch motivische Überlappungen entstehen, in denen sich Gebäudekanten, Perspektiven, Schatten oder Texturen auf überraschende Weise ergänzen und erweitern. Als Hybrid zwischen Monografie und Künstlerbuch überzeugt das Projekt vor allem durch die adäquate Verschränkung abgebildeter architektonischer Räume mit dem Raum des Buches als solchen. Die Zusammenarbeit der Künstlerin mit ‚Ein Buch Haus‘ – Galerie und Verlag für konzeptuelle Künstlerbücher – wird als ergänzender Mehrwert betrachtet.“

Als Transfrau und Autistin hatte Jonna Hansen (*1997, Burglengenfeld) schon immer eine besondere Perspektive auf das, was gemeinhin als ‚normal‘ betrachtet wird. Ihre Kunst widmet sich daher der Konfrontation mit dem Abnormen, dem Anderen, kurz gesagt, dem Fremden. Ihre Arbeit fordert das Publikum heraus, seinen Sinn für „die Welt, so wie sie sein sollte", abzulegen und den Widerspruch als eine essenzielle Qualität der menschlichen Erfahrung schätzen zu lernen.

Delia Keller, Künstlerin und Grafikdesignerin: „Alien Fashion ist eine mutige und inspirierende Werkserie, die Jonna Hansens kreative Vision und ihr Talent als Künstlerin eindrucksvoll zum Ausdruck bringt. Sie bildet eine unvergessliche Reise in eine Welt jenseits der Konventionen. Jonna Hansens Bewerbung überzeugte die Jury durch ihre markante visuelle Sprache, die von surrealen Elementen und futuristischen Motiven geprägt ist. Wir freuen uns, ihr kompromissloses Buchobjekt zu fördern.“

Lino Heissenbergs (*1991, Detmold) Arbeiten sind häufig interaktiv angelegt: Verkleidet als Video- und Brettspiele, Sammelkarten, Regelhefte o.Ä. laden sie ein zur spielerischen Interaktion und werden erst durch das Angefasst- und Verändertwerden vervollständigt. In seinen oft essayistischen, der YouTube-Kultur entlehnten Filmen hingegen verwebt er scheinbar unverwandte Narrative miteinander und setzt sie so in neue Kontexte.

Dr. Eva Schmidt, Kunsthistorikerin, ehem. Direktorin des Museums für Gegenwartskunst Siegen: „Mit einem liebevollen, doch deutlich satirischen Unterton kümmert sich Lino Heissenberg um Genres und Klischees der Kunst – zu finden in Kunsthochschulen, Medienkunst, KI, Unterhaltungsfilmen und männlichen Malerdiskursen. Der vorgeschlagene ‚______' Katalog ist ein interaktives DIY-Künstlerbuch, das den gängigen monographischen Katalog und seine Floskeln aufruft. Indem jeder Nutzer/Leser den Lückentext ergänzen und Bilder einkleben kann, wird das Buch zum Werkzeug für eine selbst gebastelte Identität. Wir möchten das Buchprojekt fördern, weil es in seiner heilsamen Offenheit jedem Identitätsentwurf den Spiegel vorhält.“